ClayWaves is Anja en Wouter. Zij bouwt op, hij draait.
Claywaves schept keramiek die de schoonheid van het onvolmaakte omarmt. We voelen verwantschap met de wabi-sabi filosofie – een benadering die schoonheid vindt in imperfectie en vergankelijkheid. Het gaat niet om het vermijden van fouten, maar om het omarmen van wat er spontaan ontstaat – alsof de klei zelf spreekt en aangeeft wat moet gebeuren.
De natuur is onze primaire inspiratiebron. We vertalen landschappen in een zacht palet van aardse tinten – zachte bruinen, gedempte groenen en grijzen die de sporen van tijd weerspiegelen. Occasioneel doorbreken we deze rust met fellere accenten die de aandacht vestigen op de onderliggende structuur. Door te werken met verweerde structuren en kleuren worden we geconfronteerd met vergankelijkheid. We creëren objecten die gedragen lijken, die een verhaal vertellen van slijtage en tijd – terwijl we tegelijkertijd werken met keramiek, een materiaal dat praktisch eeuwig is.
Ons werk beweegt zich tussen draaien en opbouwtechnieken. We zien onze technieken niet als vaststaand, maar als een voortdurende dialoog tussen maker, materiaal en toeval. De draaitechniek vormt meestal de basis, maar wordt vaak aangevuld en uitgedaagd door verdere bewerkingen.
Functionaliteit blijft voor ons een wezenlijk aspect van keramiek, maar niet ten koste van alles. We zijn bereid om een deel van de praktische bruikbaarheid op te offeren voor artistieke expressie. Een vaas hoeft niet perfect praktisch te zijn – soms is een beperkte openingsbreedte of een onverwachte hoogte net wat het object zijn unieke karakter geeft.
Experimenteren zit in de kern van ons creatieproces. Soms gebruiken we bijvoorbeeld onverwachte dragers die tijdens het stookproces wegbranden – alledaagse objecten die onregelmatige vormen creëren. Elke stook is een avontuur waarbij materialen hun eigen verhaal vertellen.
Innovatie is voor ons geen zoektocht naar het absolute nieuwe, maar een subtiel spel van herschikking en nuance. We geloven dat niets echt origineel is - alles is reeds gedacht of gemaakt. Onze uitdaging zit in het herinterpreteren van bestaande elementen, het toevoegen van een persoonlijke toets die bekende vormen net een andere resonantie geeft. Elk object is een nieuwe vertaling van eeuwenoude verhalen, door iets toe te voegen, of door anders te verbinden. Onze vernieuwing zit in subtiele verschuivingen, in het zacht oprekken van bekende grenzen en het introduceren van net die kleine onverwachte elementen die verrassen.
Het flexatelier en de workshops in eigen atelier zijn stopgezet. Mocht u nog verwijzingen vinden op de website naar flexatelier of naar workshops in eigen atelier klopt die vermelding niet (het is niet gemakkelijk om alle verwijzingen te vinden en te wissen - m'n excuses)